在等他的反应。
吴田明却没有半点不悦，他慢条斯理地回答：
“首先，从投资规模到演员阵容，再到剧本完成度——”
“它都不只是所谓的商业片。”
“商业与艺术，从来不是对立的。”
他语气平稳，却带着笃定。
“这部电影里，依然有我对叙事、对人物、对历史质感的坚持。”
“而且——”
“它有机会把夏国文化，推向整个亚太，甚至更远。”
“如果一部电影既能讲好故事，又能走向世界——”
“我不认为那叫掉价。”
掌声缓缓响起。
不是起哄式的。
而是认可。
第二个问题紧接着抛出：
“那对您来说，最大的挑战是什么？”
吴田明没有犹豫。
“特效。”
他坦率得近乎直白。
“夏国的电影特效技术太薄弱了。”
“几乎是一片空白。”
台下有人点头，也有人低声议论。
吴田明继续：
“无论是《神话》，还是张一谋的《英雄》——”
“最大的挑战，都来自特效。”
记者立刻追问：
“那您是如何解决这个问题的？”
吴田明没有回避。
“《英雄》作为第一部商业大片——”
“依靠的，是好莱坞的特效团队。”
他顿了顿，补上一句：
“卡梅伦的团队。”
话音落地，记者席直接炸锅。
“您说的卡梅伦——是拍《泰坦尼克》的那位卡梅伦吗？！”
吴田明点头。
“是的。”
“用的是同一支特效团队。”
这一刻，全场的喧哗声几乎压不住。
《泰坦尼克》的特效震撼程度——
在场谁没见过？
谁没被那艘巨轮沉没的画面震住过？
而《英雄》——
居然用了同级别的团队？
太不可思议了。
吴田明抬手示意安静，等声音落下，他才缓缓转锋：
“但《神话》不同。”
“我希望通过这部电影——”
“挑战特效技术。”
“同时尝试，把好莱坞的技术体系，引入夏国。”
“引入北影。”
他目光沉稳，语气坚定。
“我相信。”
本章未完，请点击下一页继续阅读！